Хотим поделиться с вами информацией о знаменитых личностях, родом с Восточных районов Молдовы, в которых пройдет ультра-марафонская эстафета – Rubicon 2017. Ранее мы писали об интересных фактах 14-ти районов Рубикона, а теперь давайте узнаем в каких районах Молдовы родились известные личности.

В районе Сорока родилась уникальная кинорежиссер Кира Муратова. Она долгое время никуда не вписывалась, но ее творчество всегда стояло особняком, словно созданное для какого-то избранного круга людей.

Кира Муратова (урождённая Короткова) родилась 5 ноября 1934 в бессарабском городе Сороки, в семье секретаря сорокского подпольного уездного комитета коммунистической партии Румынии Юрия Александровича Короткова, который пропал без вести предположительно осенью 1941 года под Одессой. Её мать – Наталья Исааковна Короткова-Скурту – еврейского происхождения, родом из Сорок; член компартии Румынии с 1928 года. В 1934 году была арестована в Черновцах. Кира с отцом и матерью ещё перед войной поселились в Бухаресте, где родители находились на нелегальной работе.

Своими же первыми фильмами Кира Муратова определила направленность своего творчества. Как режиссер она всегда интересовалась нравственной проблематикой и неоднозначностью характеров. Первой самостоятельной работой Киры Муратовой стала картина «Короткие встречи», где она сыграла с Владимиром Высоцким. Картина нашла отклик только у коллег, так как издавалась ограниченным тиражом. В повторном прокате в 1987 году этот же фильм собрал больше четырех миллионов зрителей.

Из-за подражания буржуазным тенденциям фильм «Долгие проводы» советские власти задержали в производстве больше, чем на десяток лет. Только в 1987 году зрители увидели фильм Муратовой. После этого случая и из-за скандалов на Одесской киностудии Кире Муратовой пришлось уехать в Ленинград, где в 1978 году на «Ленфильме» вышел фильм «Познавая белый свет».

Эпоха перестройки благоприятно сказалась на режиссерских успехах Киры Муратовой. «Перемена участи» (1987), социальная драма «Астенический синдром» (1989) привлекли к себе массовое внимание. Муратова стала участвовать в кинофестивалях.

Фильм «Увлеченья» (1994), где впервые появилась молодая актриса Рената Литвинова, была награждена премией «Ника» за лучшую режиссуру.

Кира Муратова была замужем за режиссером Александром Муратовым, от которого ей досталась фамилия. Развелись они в 70-х годах. Со вторым мужем, петербургским художником и соавтором ее сценариев, Евгением Голубенко Кира познакомилась в 1978 году на «Ленфильме».

Награды

• 1987 год — Лауреат Всесоюзного кинофестиваля в номинации «Большая премия»
• 1988 год — Лауреат Всесоюзного кинофестиваля в номинации «Приз за режиссуру»
• 1990 год — Народная артистка Украинской ССР
• 1990 год — Премия «Ника» в номинации «Лучший игровой фильм»
• 1990 год — Специальный приз жюри «Серебряный медведь» 40-го Берлинского кинофестиваля
• 1992 год — Премия «Кинотавр» в номинации «Специальные призы в конкурсе «Фильмы для избранных»
• 1994 год — Почетный «Леопард» Международного кинофестиваля в Локарно
• 1994 год — Премия «Кинотавр» в номинации «Специальные призы российского конкурса»
• 1994 год — Премия «Ника» в номинации «Лучший игровой фильм»
• 1994 год — Премия «Ника» в номинации «Лучшая режиссура»
• 1995 год — Лауреат Российской независимой премии «Триумф»
• 1997 год — Лауреат Государственной премии Украины им. Т. Г. Шевченко
• 1997 год — Премия «Кинотавр» в номинации «Специальные призы за режиссуру»
• 1999 год — Лауреат Главной премии Берлинской Академии искусств
• 2000 год — Лауреат Премии «Свобода» (Американский фонд кино)
• 2005 год — Памятная медаль МХТ к 150-летию А. П. Чехова
• 2009 год — Орден князя Ярослава Мудрого V степени «за весомый личный вклад в развитие украинского киноискусства, высокое профессиональное мастерство и по случаю юбилея акционерного общества „Одесская киностудия“»
• 2009 год — Приз жюри Международной федерации кинопрессы 31-го Московского международного кинофестиваля

В Оргееве 29 мая 1961 года родился знаменитый артист балета – Иван Панченко. Любовь к танцу проявилась в школьные годы, на протяжении которых участвовал в танцевальном коллективе учебного заведения.

В 1976 году поступил в хореографическую студию Академического ансамбля народного танца «Жок». После первого года учёбы, в 1977 году был включён в состав сборного ансамбля Молдовы для выступления в Кремлёвском дворце съездов в Москве. С 1978 года – артист балета в Государственном академическом ансамбле народного танца Молдовы «Жок». За короткое время освоил репертуар ансамбля, который включает в себя не только национальные фольклорные мотивы, но и танцы народов других стран мира. С этого года началась большая творческая деятельность и множество гастролей по стране и за рубежом.

В 1979 году в составе ансамбля «Жок» завоевал золотую медаль и диплом первой степени на Международном фестивале в г. Бургас (Болгария). Осенью 1979 года призван в армию. Служил в Ансамбле песни и пляски Краснознаменной каспийской флотилии. Выступал с концертами на кораблях военных частях и гастролировал по городам бывшего СССР. Закончив службу в 1981 году, как старший матрос и артист балета высшей категории, возвращается в Государственный академический ансамбль народного танца Молдовы «Жок», где на высоком уровне исполнял не только массовые танцы, но и множество сольных партий: «Молдавская свадьба», «Цыганский танец», «Украинский танец», «Венгерский», «По дороге в Кишинёв», и. д.

За отличную творческую работу неоднократно был поощрён руководством ансамбля и Министерством культуры.

Награды:

• 1985 г. – Отличный работник культуры МССР,
• 1990 г. – Отличный работник культуры СССР.

В 1991 году, указом президента Республики Молдова Ивану Панченко присвоено звание заслуженный артист Республики Молдова.

В настоящее время живет в Лос-Анджелесе, США. Женат на Аурелии Панченко, бывшей артистке балета Государственного академического ансамбля народного танца Молдовы «Жок».

В Кишиневе родились множество молдавских знаменитостей, но в этой статье, мы хотим рассказать о Германе Синицыне, который является членом гильдии киноактеров США. Герман Егорович Синицын поехал покорять Голливуд и стал партнером Шона Коннери и Алека Болдуина.

Актер Герман Синицын родился в Кишиневе в 1940 году. Переехав с семьей в Ленинград, отслужил в армии и поступил в Ленинградский государственный университет на факультет иностранных языков. Долгое время работал переводчиком. Первые шаги в актёрской профессии Герман сделал ещё в годы службы в армии.

Приехав в Соединённые Штаты, продолжал работать в качестве переводчика. Волею судеб получил роль в кинофильме «Охота за Красным Октябрем». Там он работал с такими актёрами, как Шон Коннери, Сэм Нил, Тим Кёрри, Алек Болдуин. В этой картине он снялся в эпизодической роли мичмана и получил за три дня съемок 40000 долларов. Кстати, авторские отчисления за этот фильм он получал всю жизнь!

За время своей карьеры Герман работал с известными зарубежными и отечественными актерами. В его копилку звездных партнеров попали Шон Коннери, Алек Болдуин, Сэм Нил, Джордж Клуни, Дженнифер Гарнер, Уоррен Битти, Анет Беннинг, Стивен Сигал, Олег Видов, Савелий Крамаров, Родион Нахапетов, Георгий Штиль. В пиарных проектах Синицын работал с Леди Гага, Кэти Перри. Снимался актер в таких известных коммерческих проектах, как Pepsi-Cola, Lexus, Carl’s Jr. и др.

Всего на счету Германа Синицына 15 голливудских фильмов и сериалов, среди которых «Русский крестный отец» и «Скорая помощь».

Умер Герман Синицын 25 июня 2016 года в возрасте 76 лет в Лос-Анджелесе.

Бендеры могут гордиться талантливым живописцем и графиком Борисом Золотаревым. Он был талантливым портретистом и пейзажистом. Картины Бориса Золотарева находятся во многих европейских и американских музеях, в частности в парижском Люксембургском музее и в музее Метрополитен в Нью-Йорке.

Известный живописец и график Золотарев Борис Маркович родился в 1889 году в городе Бендеры Бессарабской губернии. Учился в Одесском художественном училище. С 1907 вплоть до начала Первой мировой войны провел в Мюнхене, учился в Мюнхенской АХ.

Произведения его имеются и у многочисленных частных коллекционеров, которые ценили в Золотареве исключительный талант и художественную честность.

В 1915 участвовал в выставке Херсонского общества изящных искусств. В том же году пошел на фронт и попал в плен. В 1916 работы экспонировались в Лозанне на Выставке русско-польских художников, устроенной Комитетом помощи русским и сербским пленным. Известен его двойной карандашный портрет И. Ф. Стравинского и Л. С. Бакста (1918).

В период Гражданской войны эмигрировал с родителями в Харбин, откуда в начале 1920-х перебрался в Париж. Писал преимущественно портреты.

Создал серию карандашных портретов воспитанников Русского Богословского православного института (Сергиевского подворья) в Париже. Рисовал для газеты «Figaro». Провел персональную выставку в галерее Durand-Ruel (1929), участвовал в выставках общества «Новый салон» (1934 и 1935). Для поддержки родителей присылал акварели в Харбин, где они продавались в магазине Иосифа Каспе.

В конце 1937 поселился в Нью-Йорке. Проводил персональные выставки в галереях A.C.A. В 1939 и 1941 годах там выставлялись портреты, городские пейзажи и жанровые картины на еврейские темы. Также выставки проходили в Barzansky в 1952 году (живопись 1914–1920). Занимался сценографией, оформил ряд постановок для театра Artef.

Умер художник в 1966 в Нью-Йорк. В 1967 в галерее Barzansky состоялась мемориальная ретроспектива.

Если говорить о районе Флорешты, то следует выделить Анатолия Плугару – юрист, продюсер, сценарист, журналист, педагог. Родился 22 мая 1951 года в селе Балатина, Флорештского района. Окончил Каларшское педагогическое училище в 1970 году и юридический факультет Кишинёвского государственного университета в 1975 году. Затем работал инспектором в районном отделе внутренних дел города Флорешты, заместителем отдела, заместителем по политическим вопросам и первым вице-председателем РОВД (1975-1984), после чего был назначен начальником РОВД г. Вулканешты (1984-1987). В 1987-1988 гг. работал в аппарате ЦК Компартии Молдавии, а в 1987-1989 гг. был первым заместителем Ассоциации творческих продюсерских групп Союза кинематографистов Республики Молдова. Член Союза кинематографистов Республики Молдова.

В 1990 году избирался депутатом в Парламент Республики Молдова, а в 1991 году в звании полковника назначен руководителем секретных служб Республики Молдова. В 1992-1993 гг. исполнял обязанности заместителя министра иностранных дел Республики Молдова. С 1993 года уходит из активной политической жизни и начинает заниматься экономическими проблемами творческой жизни республики. Однако уже в 1996 году на президентских выборах баллотировался как независимый кандидат, а на парламентских выборах 2001 значился 8 номером в списке НЛП.

Титулы:

Кавалер Ордена Республики, 2013

Фильмография:

• «И пришли чёрные дожди», 1990, документальный ‒ сценарист, продюсер
• «Скорлупа», 1990, игровой ‒ продюсер, юрисконсульт
• «Боль и надежда», 1993, документальный ‒ юрисконсульт, соавтор, сопродюсер
• «Мы больше не хотим земли», 1999, документальный ‒ автор идеи, продюсер
• «Анкета будущего», 1993, документальный ‒ консультант, сопродюсер.

В Рыбнице родился пианист Антон Рубинштейн, учитель Петра Ильича Чайковского. Как пианист наш соотечественник Антон Григорьевич Рубинштейн стоит в ряду величайших представителей фортепианного исполнительства всех времён.

Антон Рубинштейн родился в селе Выхватинец Подольской губернии (теперь Выхватинцы Рыбницкого района Приднестровской Молдавской Республики) 16 (28) ноября 1829 года. Был третьим сыном в состоятельной еврейской семье. Отец – Григорий Романович (Рувенович) Рубинштейн происходил из Бердичева; с молодости вместе с братьями Эммануилом, Абрамом и сводным братом Константином занимался арендой земли в Бессарабской области и к моменту рождения второго сына Якова был купцом второй гильдии. Мать – Калерия Христофоровна Рубинштейн – музыкант, происходила из прусской Силезии.

Антон Рубинштейн был уникальным самобытным пианистом, покорившим сердца многих своих современников. Его игру отличала большая мощь и необычайное умение создавать яркий художественный образ произведения. При этом созданию яркого целостного образа не мешали даже технические неточности, которые, по его собственному признанию, Рубинштейн во множестве допускал, — «полконцерта под рояль», как он иногда говорил про свою игру.

14 декабря 1854 года состоялся сольный концерт Рубинштейна в лейпцигском зале Гевандхаус, прошедший с шумным успехом и положивший начало длительному концертному туру: впоследствии пианист выступил в Берлине, Вене, Мюнхене, Лейпциге, Гамбурге, Ницце, Париже, Лондоне, Будапеште, Праге и многих других европейских городах. В мае 1855 года в одном из венских музыкальных журналов была опубликована статья Рубинштейна «Русские композиторы», неодобрительно принятая русской музыкальной общественностью.

Летом 1858 Рубинштейн возвращается в Россию, где при финансовой поддержке Елены Павловны в 1859 добивается учреждения Русского Музыкального общества, в концертах которого сам выступает как дирижёр (первый симфонический концерт под его управлением прошёл 23 сентября 1859 года). Рубинштейн также продолжает активно выступать за границей и принимает участие в фестивале, посвящённом памяти Г. Ф. Генделя. На следующий год при Обществе были открыты музыкальные классы, в 1862 превращённые в первую российскую консерваторию. Рубинштейн стал первым её директором, дирижёром оркестра и хора, профессором по классам фортепиано и инструментовки (среди его учеников ― П. И. Чайковский).

В сезоне 1871—1872 гг. Рубинштейн руководил концертами Общества друзей музыки в Вене, где дирижировал, среди прочих сочинений, ораторией Листа «Христос» в присутствии автора (примечательно, что партию органа исполнял Антон Брукнер). На следующий год состоялись триумфальные гастроли Рубинштейна в США вместе со скрипачом Генриком Венявским. Позже А. Г. Рубинштейн отмечал: «Заработок в Америке положил основание моему материальному обеспечению. До тex пор его не было; только после Америки я поспешил приобрести недвижимость — собственность — дачу в Петергофе». Его жена, Вера Александровна, выбрала участок с постройками в Большой Слободе Старого Петергофа.

Вернувшись в 1874 году в Россию, Рубинштейн поселился в Петергофе, занявшись композицией и дирижированием. К этому периоду творчества композитора принадлежат Четвёртая и Пятая симфонии, оперы «Маккавеи» и «Купец Калашников» (последняя через несколько дней после премьеры запрещена цензурой). В сезоне 1882-1883 гг. он вновь встал за пульт симфонических концертов Русского музыкального общества, а в 1887 снова возглавил Консерваторию. В 1885—1886 он дал серию «Исторических концертов» в Петербурге, Москве, Вене, Берлине, Лондоне, Париже, Лейпциге, Дрездене и Брюсселе, исполнив практически весь существовавший сольный репертуар для фортепиано от Куперена до современных ему русских композиторов.

Рубинштейн умер 20 ноября 1894 года в Петергофе и был похоронен на Никольском кладбище Александро-Невской лавры, позже перезахоронен в Некрополе мастеров искусств.

В память об Антоне Рубинштейне:

• – Именем Рубинштейна назван Высший музыкальный колледж в Тирасполе.
• – В музее села Выхватинцы Рыбницкого района Приднестровской Молдавской Республики есть уголок памяти Рубинштейна.
• – Именем Рубинштейна названа бывшая Троицкая улица в Санкт-Петербурге, где в доме № 38 композитор жил с 1887 по 1891 годы. На доме установлена мемориальная доска.
• – В Петергофе, городе последних дней композитора, его именем названы улица и музыкальная школа.

Великий хирург Николай Склифосовский родился в Дубоссарах. Имя Николая Васильевича Склифосовского, выдающегося хирурга, знает каждый. Но не всем известно, что врач, который спас не одну тысячу жизней и стал известен во всем мире благодаря своим открытиям – наш соотечественник.

Николай Склифосовский родился 6 апреля (25 марта по старому стилю) 1836 года близ города Дубоссары в Херсонской области Тираспольского уезда (ныне находится в составе города Дубоссары, Молдова, непризнанная Приднестровская Молдавская Республика).

За время своей работы Николай Склифосовский ввел антисептики и строгий гигиенический режим в клиниках. Также он первым в мире применил местное обезболивание раствором кокаина. Сконструировал аппарат, который позволял поддерживать наркоз. До этого даже самые сложные операции длились не более трех минут. Внедрил рентгенологические исследования. И одним из первых начал проводить гинекологические операции по удалению кисты яичника. А еще предложил хирургическое лечение грыжи, рака языка и челюсти, удаление камней в мочевом пузыре.

Все оборвалось из-за трагедии, случившейся с сыном великого хирурга Владимиром. Он покончил жизнь самоубийством. После смерти сына Николай Васильевич практически отошел от дел и поселился в Яковцах, недалеко от Полтавы. Раньше имение называлось «Отрада», но после смерти Владимира Склифосовский запретил называть дом этим именем.

В 1904 году Николай Склифосовский скончался от инсульта. Почти сразу после его смерти пришло известие о гибели его сына Николая во время боевых действий в Русско-японскую войну. Еще один сын Склифосовского Александр сгинул в Гражданскую. Жена и дочь Тамара были зверски убиты большевиками в собственном доме. Из всех семерых детей великого хирурга до пожилого возраста дожила только старшая дочь Ольга. Сразу после революции она эмигрировала из России.

В память о великом хирурге в Москве действует Научно-исследовательский институт скорой помощи имени Н. В. Склифосовского.

В 2006 году в Молдове была выпущена почтовая марка, посвящённая Склифосовскому. А по инициативе государственной администрации Приднестровской Молдавской Республики и при поддержке приднестровских общественных организаций в городе Дубоссары организован сбор средств на установку памятника Н. В. Склифосовскому к его 180-летнему юбилею (будет отмечаться в 2016 году).

Использованы материалы: locals.md, moldovenii.md, 1news.md, vokrug.tv.